Talleres para mujeres |
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Condiciones regionales En la Región Huasteca, hacia el norte del Golfo de México, gracias a que explícitamente invitan a las niñas, se ha logrado un buen porcentaje de ejecutantes mujeres, aunque siguen escaseando las trovadoras. En el Sotavento, al sur del mismo golfo, no llegan a 10 las mujeres improvisadoras. En la Tierra Caliente, al occidente del país, no llegan a 5; en el corrido suriano, en el centro sur, sólo tenemos registrada a una y en la Sierra Gorda, límite de nuestros estados de San Luis Potosí, Querétaro y Guanajuato, sólo he conocido a dos. De la Costa del Pacífico tengo pocos datos y una sola visita pero, al parecer, las mujeres que echan copla lo hacen con versos memorizados cuyo origen se pierde en el tiempo. Hay en muchos lugares la creencia de que el poeta ya trae el oficio [y no se puede aprender ni enseñar] o que las estrofas se le revelan [y no se percibe un proceso creativo que se pueda reproducir a voluntad]. Estos conceptos, al imposibilitar la opción de la enseñanza-aprendizaje, preservan las cosas como están, y están muy masculinas. Considero, entonces, que hay falta de representación femenina en el discurso textual de las músicas tradicionales; dicho de otro modo, la mujer no es escuchada y ni siquiera se percibe la necesidad de que lo sea. |
 Tantoyuca, 2019 |
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 Apatzingán, 2020 |
Conclusión y acciones propuestas Entonces debemos de tomar en cuenta varios de los factores que históricamente han inhibido la participación de las mujeres como poetas, versadoras, payadoras o cualquiera de las denominaciones que utilizamos para el ejercicio de la palabra en nuestras tradiciones musicales. A reserva de que nuestros países tienen condiciones diferentes, propongo una estrategia principal que puede irse adaptando. Esto es una especie de tronco común para que cada zona ordene estas acciones y a cada una le dé más o menos peso, dependiendo de su realidad y necesidades.
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